jeudi 28 février 2013

Natural style


Malgré la fin annoncée de l'ère du papier, je ne peux pas éviter de toujours garder des articles  et des photos piochées à droite et à gauche. Il y a quelques temps, c'est dans un Marie Claire Maison, que je découvris Neëst : une boutique en ligne créée par Sandrine Pigeon proposant une sélection de beaux objets usuels (contemporains ou vintage) inspirés du nouveau design japonais ou scandinave. 

La démarche de Neëst est aussi de mettre en avant la fabrication artisanale et les différents créateurs chez qui cette boutique se procure céramiques, tasses, lampes. Depuis, j'y déniche des présents à offrir ou m'offrir... L'univers du blog reflète un style personnel, simple et naturel: voici quelques photos d'objets et d'ambiances Neëst où priment surtout les matières chaleureuses et la singularité. 













Photos issues du site Neëst 

mercredi 27 février 2013

Palace Akropolis - Prague : la vie aquatique...



Ce matin, j'ai envie de vous parler du Palac Akropolis après avoir revu pour la cinquième fois La Vie aquatique de Wes Anderson...

Alors que depuis 1989, de nombreuses salles de la capitale tchèque ont fermé après une période d'effervescence, le Palace Akropolis reste à Prague une référence de la culture alternative. 
Ceci est dû tant à l'exigence et à l'esprit d'ouverture de ses organisateurs (diffusant depuis plus de 20 ans électro, rock, musique indie...) qu'à l'âme du bâtiment, édifié en 1927, et à l'esprit du quartier de Zizkov, jadis prolétaire et aujourd'hui bohème, mais toujours rebelle, connu dans le pays comme la "République de Zizkov".











C'est donc à la fin des années 20, que ce bâtiment Art Déco aux lignes (déjà!) "streamline" est édifié dans un quartier alors en pleine mutation. Il est conçu par l'architecte Rudolf Svoboda comme un lieu résidentiel, avec ses appartements de haut standing dans les étages supérieurs, mais aussi et surtout comme un espace culturel: à la fois café, théâtre, salle de concert et cabaret.

L'Akropolis devient vite une référence dans le milieu théâtral Pragois, un lieu de création et un laboratoire culturel pour la jeune Tchécoslovaquie à laquelle des peintures murales, aujourd'hui disparues, rendent honneur. 

Avec la crise économique, puis la guerre, le palais connaît plusieurs vies et devient successivement "biograf" (Cinéma), lieu de stockage, puis modeste cantine pour les employés de la tour de Télévision bâtie à ses côtés, les espaces culturels tombant en ruine.










En 1991 l'Akropolis est repris par une association locale de théâtre et de musique qui entend rendre le lieu aux habitants du quartier et confie le travail de rénovation à un grand sculpteur contemporain, Frantisek Skala. Ses références sont multiples : l'Art Nouveau, le monde sous-marin, Jules Verne...  Le résultat est un cadre unique, hors du temps et au delà des tendances, combinaison d'éléments industriels et de motifs végétaux. 

Dans ce complexe aux salles successives (2 bars, un café, un restaurant, une grande salle de concert/ théâtre/ cinéma selon les circonstances), mi bunker, mi-aquarium, on respire une atmosphère singulière... Comme si on plongeait dans un monde imaginaire peuplé d'étranges créatures - dans mon esprit, c'est le repaire des Snorkels ou de Wes Anderson...

Et cette sensation étrange nous poursuit même à l'extérieur : à deux pas, comme dans une scène de science fiction, surgit l'imposante Tour de Télévision de Zizkov, proie d' une armée inquiétante de 12 bébés sombres issus de l'imagination d'un autre grand  sculpteur contemporain, David Cerny ...










Crédit photos // SLAVIA VINTAGE

dimanche 24 février 2013

Eileen Gray : from Dublin

Comme promis, voici quelques photos de la collection permanente d'Eileen Gray à Dublin : on y voit la designer dans sa jeunesse, avant qu'elle ne renonce au conformisme de son éducation victorienne pour s'émanciper, incarner une féminité d'avant-garde et se consacrer avec passion à la création. 








Autodidacte, on y aperçoit aussi l'évolution de son travail : assoiffée d'expérimentation, elle aime exploiter sans cesse des nouvelles matières et techniques, évoluant de l'art décoratif au fonctionnalisme, de la laque aux meubles en tubes d'acier, du design d'intérieur à l'architecture. Une figure moderne dans son rôle de créatrice multi-facettes. 








D'ailleurs, elle ne concevra presque que des pièces uniques, pratiquant peu la production industrielle : imaginative, elle préfère créer sans cesse plutôt que dupliquer ou reproduire. Et de son esprit, naîtront le célèbre fauteuil "Non conformist" avec un seul accoudoir, des tables et banquettes réglables, des tapis  "à reliefs", des chaises asymétriques... 







Des pièces uniques, poétiques et d'une grande qualité technique qui inspireront une autre grande dame du design à partie de la fin des années 70, Andrée Putman. 

Très influencée par l'esthétique des années 30 (avec ses salles de bain aux carrelages noir et blanc, son goût pour les miroirs, ses meubles en verre et acier) et séduite par les créations et la personnalité libre d'Eileen, elle ré-éditera avec sa maison Ecart, son fauteuil "Transat" et le miroir "Satellite". Karl Lagerfeld, sur un collage destiné à son amie Andrée Putman, écrira ceci:  "Gray is my color and Eileen her name". 


Crédit photos // SLAVIA VINTAGE

mardi 19 février 2013

Mobilier scandinave : universel et intemporel


Le mobilier scandinave des années 50 et 60 ne cesse d'être une source d'inspiration! Réservé il y a quelques années aux intérieurs et aux restaurants de cuisine nordique, il est aujourd'hui fusionné et re-mixé dans des "cantines" de toutes les origines: des taquerias branchées ("Candelaria") aux bistrots design de la capitale tels que le "Beef Club" ou le "restaurant Pan".  

Fauteuils et chaises en teck ne sont plus ainsi "uniquement" associées à l'étiquette qualitative du "Made in Scandinavia" : leur design est devenu universel, intégré dans des décors aux accents latins, asiatiques ou nord-américains. En regardant de près les courbes sensuelles de ce mobilier, ses teintes chaudes, ses lignes aériennes: il semble naturel qu'il trouve sa place partout et dans tous les continents!  

Intemporel, il se renouvelle au fil des tendances: imprimés ethniques, motifs graphiques, fourrures nordiques, pour RESTER. 



Restaurant Noma  (Copenhague)


Restaurant The Beef Club (Paris)


Photo poignée commode danoise // SLAVIA VINTAGE




Restaurant Noma (Copenhague)


Taqueria Candelaria (Paris)


Photo détail commode danoise  // SLAVIA VINTAGE


Restaurant The Beef Club (Paris)

lundi 18 février 2013

Eileen Gray : l'anticonformiste


La beauté de ses panneaux laqués, la modernité de ses tables en verre et acier, les motifs graphiques de ses tapis... cette semaine le Centre pompidou inaugure la première rétrospective en France de l'oeuvre avant-gardiste d'Eileen Gray : mon billet est déjà réservé!

Bohême et indépendante, cette designer et architecte irlandaise (écossaise d'origine) quitte en 1907 le milieu aisé auquel elle appartient pour s'installer à Paris, se consacrer à la création et faire sa place dans un univers d'hommes. L'usage des surfaces laquées devient sa première source d'inspiration et pour maîtriser la technique, elle se forme auprès de Sougarawa, un grand artisan japonais.  A partir de 1913,  ses paravents de style art déco et de motifs symbolistes, d'inspiration asiatique, séduisent le couturier Jacques Doucet, Charles et Marie Laure de Noailles, Isadora Duncan... 

Mais sensible aux idées d'avant-garde, elle tend progressivement vers une esthétique plus épurée, influencée par le mouvement fonctionnaliste: elle crée ses caractéristiques paravents modulables, permettant de séparer les espaces, et conçoit toute une série de meubles en acier tubulaire ("Daybed", "table E1027", "Bonaparte chair") épurés et radicaux. Elle obtient ainsi la reconnaissance d'initiés tels que Mallet-Stevens, Le Corbusier, Jean Prouvé (et du Vogue anglais dés 1917, on a l'oeil ou on ne l'a pas). Réservée, autonome, elle restera jusqu'aux années 70, dans l'ombre de ses pairs masculins et peu connue du grand public, de son vivant. 

J'ai eu l'occasion d'apercevoir (et d'admirer!) lors de ma visite du cabanon du Corbusier, la villa fonctionnaliste qu'elle construisit en 1924 près de Roquebrune, la villa E-1027 (en cours de restauration). En attendant, une prochaine escapade au printemps, Slavia vintage suit ses pas à Dublin pour découvrir la collection permanente qui lui est consacrée...




Portrait d'Eileen Gray




"Table E1027"




"Lacquer screen"




"Bonaparte chair"




"St Tropez Rug"




"Daybed"




"Folding screen "




Portrait d'Eileen Gray



mercredi 13 février 2013

Blue lagoon: "exotic vintage"


L'intensité du teck mis en avant par des murs turquoise, vert eau, anis... La pionnière de ce mariage aux allures 50's valorisant ce bois précieux et tropical, est la talentueuse architecte d'intérieur et designer India Madhavi qui proposait déjà cette palette de couleurs dans l'Hôtel Condesa (Méjico DF) pour le reprendre par touches, quelques années plus tard, au Montecarlo Beach  dans un style plus Riviera.

Une gamme de couleur puissante et fraîche dans laquelle les meubles contemporains en bois exotique trouvent bien sûr leur place mais aussi le vintage, aux formes organiques, venu du froid: tables basses couleur miel, fauteuils scandinaves et chaises en teck plongent avec naturel dans un camaïeu de bleus... Difficile de s'en lasser!





Crédit photo chaise scandinave // SLAVIA VINTAGE


Hotel Montecarlo Beach 


Crédit photo table danoise// SLAVIA VINTAGE



 Hotel Condesa contact hotel http://www.condesadf.com/

vendredi 8 février 2013

Design slave - revue de presse SLAVIA KOLEKTIV - SLAVIA VINTAGE





ELLE DÉCO - Déc 2013 : NEWS SLAVIA vintage   




LE JOURNAL DE LA MAISON - Avril 2014 : SLAVIA vintage - La Conquête de l'Est 


 


CÔTÉ EST - Sept/Déc 2014 : Laura Forest, chineuse très net 




HOME Magazine - Nov/Déc 2014 : collaboration article "Style Vintage"







HOME Magazine Mars / Avril 2015 - ON AIME : Coll. Unami de Lavmi sur SLAVIA vintage







ELLE DÉCO NEWS - Avril 2015 : MAMSAM chez SLAVIA vintage




MARIE CLAIRE Maison - Mars 2015 : Les papiers peints à effet de Lavmi sur SLAVIA vintage




HOME Cuisines et Bains - Avril/Mai/Juin 2015 - ON AIME : Graphique - Lavmi sur SLAVIA vintage




MILK - Avril 2015 : DESIGN SLAVE EN LIGNE - SLAVIA VINTAGE




HOME magazine - Juillet/août 2015 - papier peint Matches et tea towel Umami Fish 
de Lavmi chez SLAVIA vintage




A VIVRE architectures -Juillet/Août 2015 - papier peint Fog LAVMI / chaise Henryk Sztaba  MAMSAM 
 disponibles sur www.slavia-vintage.com










ELLE Déco - Septembre 2015 - Le choix du chic : fauteuils 366 Concept pour SLAVIA vintage 







ELLE - Octobre 2015 - Chaise Mamsam Henryk Sztaba - SLAVIA Vintage





CÔTÉ EST - Oct/Nov/Déc 2015 - Reportage "Photo Factory : loft industriel pour mobilier vintage" / SLAVIA Vintage




CÔTÉ EST - Oct/Nov/Déc 2015 - article "Couleur Café" - collaboration shooting 




HOME MAGAZINE - Jan / Fév 2016 - Actus design "La loi de la jungle" - 
vase Oko, design Malwina Konopacka - SLAVIA Vintage 




Actus design "Le rocking chair revisité" - 
rocking chair 366 - 366 Concept - SLAVIA Vintage 







ELLE DÉCO - Jan / Fév 2016 - In the mood for Memphis - 
Vase Oko, Malwina Konopacka - SLAVIA Vintage 







IDEAT - Fév 2016 - Mittelvintage - www.slavia-vintage.com







ELLE DÉCORATION - Mai 2016 - La vie rêvée du Douanier rousseau -
Vase en porcelaine "Oko" série Jungle en Hommage à Henri Rousseau
Malwina Konopacka  - SLAVIA vintage






Design@home - Mai 2016 - Esprit origami -
chaise Diago - studio Tabanda - SLAVIA vintage



M Le magazine du Monde - Avril 2016 - 
 SLAVIA Kolektiv - Soviet Suprême



MILK DECORATION - juin/juillet 2016
Tropical - Vases Oko- Malwina Konopacka - SLAVIA Vintage